當下的藝術博物館，已經(jīng)有了成為一個龐大的信息綜合體的趨勢，逐漸從單純的數(shù)字化建設轉(zhuǎn)變?yōu)閷?shù)字藝術博物館這一全新的智識系統(tǒng)的探索，對外信息傳播也從對觀眾的單向輸出變成與觀眾的雙向交流。今年國際博物館日的主題就定為“博物館的力量”，并將其闡釋為三種力量，即實現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展的力量、數(shù)字化與可及性創(chuàng)新的力量、通過教育進行社區(qū)建設的力量，三個視角不僅探討了博物館為周圍世界帶來的積極變化，而且為建構(gòu)生長型的藝術博物館形態(tài)提供了可能性。在日前舉辦的文旅中國元宇宙首屆生態(tài)大會上，中國國家博物館館長王春法就指出，近年來，按照中央統(tǒng)一部署，國內(nèi)博物館界積極行動，紛紛將傳統(tǒng)業(yè)態(tài)逐步向線上拓展、向云端延伸，通過搭建全沉浸交互式展廳、打造“云游覽”“云觀展”、運用虛擬數(shù)字人進行導覽、發(fā)行文博類數(shù)字藏品等多種方式，積極探索和拓展元宇宙在文博領域的應用。而在2021年，全國各類博物館線上展覽已達3000余個，網(wǎng)絡總瀏覽量超過41億。

那么，如何在一個信息化的時代背景下，利用數(shù)字技術，讓藝術博物館更好地、可持續(xù)性地為全社會提供更高質(zhì)量的公共文化服務？數(shù)字藝術博物館的發(fā)展和建設、技術領域的探索和實踐以及數(shù)字藝術博物館的期望和挑戰(zhàn)，無疑都已成為業(yè)界高度關注的議題。

擁抱科技 躍入“云端”

博物館、美術館的數(shù)字化進程與科技發(fā)展同氣連枝。伴隨著數(shù)字技術的不斷發(fā)展，其在藝術博物館中的應用愈加廣泛，從藝術的創(chuàng)作過程到展覽的展陳布置，借助新媒體技術已經(jīng)相當普遍。清華大學美術學院信息藝術設計系主任王之綱對此感觸頗深，由他參與的國家圖書館“永樂大典文獻展”項目、“中國古代家族樹”“張谷英村”項目，以及蘇州博物館的新館的“糸——已知·未知的互文”展覽項目，都體現(xiàn)了新媒體從數(shù)據(jù)到信息再到敘事的邏輯過程中發(fā)揮的獨特作用。“數(shù)字化不僅提供了一個數(shù)據(jù)收藏和保存物質(zhì)化內(nèi)容的方式，更重要的是建立起一種關聯(lián)性。通過空間轉(zhuǎn)換和情境構(gòu)建增強了作品的敘事性、體驗性和公共性，進而促進中國傳統(tǒng)文化內(nèi)在的傳承與發(fā)展。”王之綱說。

數(shù)字技術的介入除了促進藝術作品的大眾性閱讀，還可以促進美術館原有館藏作品的學術性研究。隨著相關部門與文物保護機構(gòu)對文保事業(yè)的持續(xù)重視及文保檢測技術的長足進步，光學、材料學、生物學等認知視角的引入加深了對書畫鑒藏的認知，人類學、社會學、歷史地理概念等新文科研究的創(chuàng)新發(fā)展中，GIS空間數(shù)據(jù)、數(shù)字檔案與圖像景觀的深度介入更豐富了山水畫的研究路徑。武漢大學信息管理學院出版科學系副教授翁子揚介紹，對關山月《江峽圖卷》的研究已經(jīng)出現(xiàn)了新的探索成果——形成了涉及數(shù)字保存技術、鑒定標準、理論研究、價值研究等內(nèi)容的學術鏈條。在對繪畫材料、筆法技巧、裝裱拆卸痕跡、繪制者身份等知識體系的分析中，可以發(fā)現(xiàn)繪畫中的空間與實景山水存在著時空的映射。其中畫家的寫生與城市景觀、山地景觀、建設景觀、影像檔案和文獻檔案等耦合互鑒，充分揭示出關山月對祖國江山風貌、水利建筑、人文風物的深刻把握。在數(shù)字記憶、文化遺產(chǎn)的數(shù)字資源保存以及科學數(shù)據(jù)共享的大趨勢下，這些成果無疑從文化自信、文明對話的高度，為研究的進一步深化構(gòu)建了數(shù)據(jù)服務的基礎。

事實上，近年來各大博物館的從業(yè)人員不斷從收藏、研究、展覽、交流、服務等功能入手，加強藝術博物館的數(shù)字化建設，逐漸完善藝術博物館的數(shù)字化功能體系，也積累了豐厚的經(jīng)驗。尤其是受到疫情影響，博物館、美術館紛紛躍入“云端”——利用直播、虛擬展、線上展覽、視頻傳播等手段為受限的物理展陳、參觀空間尋找替代性方案，使得藝術博物館的功能和職責不斷延伸和深化，推動藝術博物館和美術館數(shù)字化的演進和數(shù)字化藝術博物館的生成。

中央美術學院美術館智識學習中心主任肖寶珍表示：“藝術博物館在數(shù)字化時代，各大博物館、美術館非常積極地成為內(nèi)容的生產(chǎn)者，并且全方位、多層次、寬范圍將藝術博物館的內(nèi)容從物理空間拓展到賽博空間，其視頻內(nèi)容除了對美術館的藏品、展覽進行闡述與推廣以外，更加重視視頻內(nèi)容的新鮮感以及與觀眾的互動性，啟發(fā)觀眾對藝術的思考，從而將藝術博物館去權(quán)威化，拉近觀眾和藝術博物館的距離，為觀眾提供‘知識’的同時也成為他們構(gòu)建‘智識’的第二場所。”
當下，數(shù)字美術館已經(jīng)成為各大美術館的布局方向，經(jīng)過多年探索，國內(nèi)一些美術館也取得初步成果。深圳關山月美術館近年來在美術館的數(shù)字化建設上做了大量工作，該館館長陳湘波介紹，早在2002年關山月美術館就啟動了建立數(shù)字化畫庫的管理系統(tǒng)，經(jīng)過10多年的探索，2019年，關山月美術館正式圍繞“智慧美術館”的應用管理平臺和軟件支撐平臺、產(chǎn)品支撐系統(tǒng)以及IT基礎設施等方面搭建平臺。目前，關山月美術館數(shù)字平臺包括對內(nèi)的專業(yè)業(yè)務管理和對外的公共文化服務兩個方面，前者即美術館的智慧管理，后者分為兩個部分，其一是“關山月美術館”，保持傳統(tǒng)的發(fā)布和推廣方式；其二是“關山月美術館·數(shù)字館”，由藏品中心、學術中心、展覽中心和教育中心4個虛擬空間組成，以虛擬社區(qū)的方式融合美術博物館的各項功能，突破時間、空間和技術上的限制。
北京今日美術館在當代藝術數(shù)字展示方面也取得了一定的成效， 2015年，今日美術館發(fā)起了首屆今日未來館項目，“未來館”分為實體館、虛擬館、實體與虛擬的互動（增強現(xiàn)實）3個部分。第二屆和第三屆今日未來館項目，將關注點從打造全維度沉浸式體驗轉(zhuǎn)變?yōu)檠堄^眾與人工智能AI共同探索未來、創(chuàng)作藝術，話題則從新媒體藝術或科技藝術升級到未來藝術和科技美學層面。時任北京今日美術館館長、現(xiàn)為北京師范大學未來設計學院院長的高鵬感慨道：“由于時代的局限，以前的觀眾和藝術家走進美術館的時間沒有現(xiàn)在的觀眾和藝術家這樣密集，導致美術館的活動在很長時間內(nèi)是一種圈層活動，所以我們希望在新時代能夠擴充現(xiàn)有的美術館功能，吸引年輕人的注意力。為此，我們做了很多設想和實踐，延伸了我們想做未來美術館的概念。我現(xiàn)在加入了北師大未來設計學院，仍致力于搭建數(shù)字型的美術館平臺，未來還有無限可能。”

并非簡單的數(shù)字化過程

不同于簡單的數(shù)字化，數(shù)字藝術博物館是一個復雜的系統(tǒng)工程，也是一種綜合能力的展現(xiàn)，如何從簡單的數(shù)字化建設轉(zhuǎn)變?yōu)閷?shù)字藝術博物館這一全新智識系統(tǒng)的探索？在上海工藝美術學會學術委員會副主任顧耀峰看來，數(shù)字藝術博物館正在被定義，從本質(zhì)上來說，數(shù)字藝術博物館并不是一種將實體博物館虛擬化、數(shù)字化的過程，而是要有一個全新的定義后，再次賦予生命力的“生產(chǎn)”過程。

南京藝術學院美術館信息工程部主任徐軒露也指出：“藝術博物館的數(shù)字化建構(gòu)絕不能簡單地理解為互聯(lián)網(wǎng)狀態(tài)下的網(wǎng)頁化、元宇宙概念中的超級VR與AR，或是AI人臉識別。它是我們以中心數(shù)據(jù)庫與智能分析系統(tǒng)為雙核心，上下連接的硬件系統(tǒng)與軟件系統(tǒng)。所以說，藝術博物館的數(shù)字工程將面臨這種復雜的隱蔽工程與顯性工程，并且數(shù)字化構(gòu)建上的隱蔽工程與顯性工程各自都由硬件系統(tǒng)與軟件系統(tǒng)兩大部分組成。”高鵬暢想道：“未來的終端一定不僅僅是簡單的數(shù)字化上傳的過程，我們設想的未來館其實是一個爆炸型、可以承載不同藝術形式的美術館。”

顯然，相對于傳統(tǒng)藝術博物館而言，數(shù)字藝術博物館是一個全新的課題，其組織架構(gòu)、資源和經(jīng)費調(diào)配、運營管理、工作模式和思維方式等諸多方面與傳統(tǒng)藝術博物館都有著明顯的差異。此外，國內(nèi)藝術博物館、美術館的信息化、數(shù)字化之路起步晚，尤其是館內(nèi)人員的學科專業(yè)較為單一，缺乏有關數(shù)字化構(gòu)建、系統(tǒng)性管理方面的跨學科性、系統(tǒng)性的訓練。因此，在數(shù)字藝術博物館建設過程中，藝術博物館和數(shù)字技術從業(yè)人員面臨著前所未有的機遇與挑戰(zhàn)。對此，徐軒露說：“數(shù)字科技的迅速革新使得藝術博物館和美術館在業(yè)務和管理上無法快速地應對并實現(xiàn)創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，在信息技術、數(shù)字化基礎建設、智慧型系統(tǒng)的構(gòu)建上容易出現(xiàn)結(jié)構(gòu)不對稱。為了避免形式上的花哨，避免利用眼花繚亂的數(shù)字特效技術遮蔽或偽裝數(shù)字化建設，藝術博物館應該以謀劃好、構(gòu)思好、建設和運營好數(shù)字化系統(tǒng)工程的理念為宗旨，堅信藝術博物館數(shù)字化系統(tǒng)工程的硬核在于周密的顯性設計工程與扎實的數(shù)字化隱蔽工程。”

關山月美術館學術總編輯張新英認為：“數(shù)字時代的到來、數(shù)字美術館的出現(xiàn)給人們帶來的絕不僅僅是傳統(tǒng)美術館業(yè)務的線性深化，而是一種全新的體系和邏輯的逐漸形成。數(shù)字美術館所有的工作都是圍繞著數(shù)據(jù)而展開，數(shù)據(jù)的累積、研究和拓展應用將是數(shù)字化的美術博物館未來面對的最核心課題，這其中包括了數(shù)字人文研究、美術博物館標準編制、數(shù)據(jù)采集所涉及的數(shù)據(jù)采集標準、數(shù)據(jù)管理所涉及的數(shù)據(jù)標注標準，以及隨著新媒體藝術的興起而凸顯出來的數(shù)字藝術藏品復制保管與權(quán)屬確認問題等等。由此必將拓展出一個全新的數(shù)字+藝術學術研究領域，產(chǎn)生出一種新的美術館藝術研究和知識生產(chǎn)模型。”

數(shù)字化浪潮下的審慎思考

數(shù)字化浪潮已來，數(shù)字化藝術博物館建設是必然趨勢，面對浪潮，美術館、博物館的數(shù)字化工作是順應時代的必要之舉還是被裹挾前行的被動選擇？數(shù)字化是否適合所有的美術館和博物館？智能化是否等同于美術館智慧？這些都是當下需要深思的問題。

比如，短視頻平臺對博物館與美術館的公眾教育和推廣有著得天獨厚的條件，但發(fā)布的內(nèi)容和所要達到的效果是需要不斷推敲的。“怎樣契合平臺調(diào)性的同時兼顧藝術的專業(yè)性？是要成為萬眾矚目的‘網(wǎng)紅’還是要保持自己作為一個學術機構(gòu)的權(quán)威嚴謹？同時，有不少的學者和從業(yè)者對短視頻持保守態(tài)度，他們懷疑：像抖音、快手這種大眾日常的娛樂工具，是否與高雅的博物館美術館氣質(zhì)匹配？藝術視頻內(nèi)容良莠不齊，是否會降低藝術水準誤導觀眾？信息過于簡單與碎片化，無法達到很好的藝術教育的目的，視頻以及粉絲的數(shù)量是否是衡量藝術博物館線上表現(xiàn)的主要標準？如何看待有些博物館術業(yè)有專攻，只針對非常精準的觀眾或者是鏈接某一部分群體的現(xiàn)象？總而言之，各館還是需要根據(jù)自身的特性和條件選擇在短視頻平臺呈現(xiàn)的內(nèi)容，以達到傳播自我、啟迪觀眾的效果。”肖寶珍說。

無論是面對元宇宙還是web3.0，在諸多新技術的場景面前，藝術博物館、美術館都還有很長的路要走，對于專業(yè)性較強或者新建的美術館來說則更需要謹慎。木心美術館副館長徐泊在撰寫的《美術館數(shù)字化的審慎選擇》一文中談到：“沉浸和互動是不是只能依賴技術手段來實現(xiàn)呢？我看到很多的新媒體藝術展覽、互動型的展覽，觀察那些觀眾，我會思考他們究竟是感官在沉浸，還是內(nèi)心真正沉浸到作品里面，同時這種互動型的展覽，究竟是跟形式做互動，還是跟內(nèi)容做互動？這些都是值得探討的問題。另外，現(xiàn)在很多城市并不缺乏光鮮亮麗的美術館、博物館，不少都是由建筑大師設計的，但是很少能夠看到外形空間跟內(nèi)容匹配度非常高的館，貿(mào)然將其置于廣大無垠的虛擬世界中去討論，是有問題的。因此，要有‘分寸的力量’，即放眼外界各種變化，選擇性地去尋找適合自己的，把力量集中在最恰當?shù)牡胤健?rdquo;

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